Le Théâtre*: Belle au bois dormant - choreégraphie Karine Saporta

L’histoire

belle, au bois dormant...
La belle au bois dormant se réveille...après un siècle d’endormissement...

Le parallèle entre le sommeil d’un siècle de la princesse et le passage à l’an 2000 a donné à Karine Saporta le désir de revisiter le conte de Perrault ayant inspiré le célèbre ballet créé lui aussi en Russie par Marius Petipa.
...de larmes écarlate(s)

Qui a vu sourdre le sang à la surface de la peau de la princesse ?

Qui a vu la perle rouge à l’extrémité de son doigt ?

Qui a vu les larmes écarlates couvrir son corps de jeune fille pubère ?

Je voudrais que cette création permette la résurgence de certains de nos rêves ensevelis par le trop bref sommeil de l’adolescence.

Où et comment peut-elle se réveiller, cette princesse plongée depuis un siècle dans le sommeil de l’oubli ?

Karine Saporta

impressions de répétitions

Bien sûr les costumes et les décors reflètent le charme de l’univers du conte... Mais l’essentiel est du côté du mouvement créé par la pensée de Karine. Il est pour moi la perfection même, parce qu’il continue la grande tradition classique sans pour autant fuir le monde actuel. Au carrefour du passé et du présent, une nouvelle réalité doit surgir,...surgit : La Beauté.

Oleg Petrov

L’adolescence est une période de changements importants et rapides, caractérisée par des phases de passivité et de léthargie absolues alternant avec une activité frénétique, et même un comportement dangereux, pour «se prouver qu’on existe», ou pour décharger la tension intérieur...

... Pendant les mois qui précèdent les premières règles, et souvent pendant la période qui les suit immédiatement, les fillettes sont passives, comme endormies, et se replient sur elles-mêmes...

... On comprend donc que le conte de fées où une longue période de sommeil commence en même temps que le début de la puberté ait pu être si populaire chez les filles comme chez les garçons...

Bruno Bettelheim, Psychanalyse des contes de fées

Un hymne à la beauté
En tant qu'historien de ballet, j'ai raconté à Karine Saporta tout ce que je connaissais de La Belle au bois dormant de 1890... et j'ai tâché de lui faire partager ma vision de l'oeuvre, les émotions que je devinais dans la musique de Tchaïkovski, non seulement mystérieuse mais tragique.
Elle m'a beaucoup écouté, avec grande attention.
Dès les premiers moments, les répétitions que j'ai pu apercevoir m'ont étonné. J'ai compris très vite que sa vision dépassait déjà tout ce que j'avais pu imaginer et que l'artiste qu'elle est a su prendre l'étonnante liberté de son art... celle qui lui permet de s'écarter de tous les chemins pour affirmer le sien.
Mais si j'ai pu être surpris par ce chemin fait à partir de La Belle au bois dormant, j'ai cependant perçu qu'un point essentiel nous relie toujours... C'est l'idée que malgré toute la cruauté du monde où nous vivons, il faut tout faire pour que la beauté soit sauvée. La Belle au bois dormant de Karine, c'est l'hymne à la beauté. Il me semble que cette idée qui court dans l'oeuvre de La Belle au bois dormant sous-tend l'ensemble de l'oeuvre de Karine Saporta comme j'ai pu le percevoir au travers de ses autres créations.
C'est sans doute cela qui m'a guidé vers elle.

Oleg Netrov

Biographie
Karine Saporta au fil des années avec la Russie...
Karine Saporta entretient une relation très étroite avec la Russie, et Belle au bois dormant vient couronner plusieurs années de coopération initiée par l'AFAA (Association Française d'Action Artistique) entre le centre chorégraphique de Caen et divers partenaires russes.
Invitée dés le début des années 1990 à y présenter régulièrement des pièces de son répertoire, Karine Saporta participe en 1995 au travail de formation mené à Moscou avec plusieurs autres chorégraphes français auprès de l'Ecole de Nicolas Ogriskov et crée à Moscou et au festival Montpellier Danse "Bolchoï Destroy".
Grâce à la présence de professionnels et de journalistes russes au Festival de Montpellier en 1997, elle rencontre Oleg Petrov, directeur du ballet municipal d'Ekaterinburg, historien et critique de danse.
Celui-ci lui demande alors de remonter sa pièce (à ma mère) La Fiancée aux yeux de bois (découverte lors de la présentation du film sur le spectacle au festival de film de Moscou) avec ses danseurs pour le répertoire de sa compagnie. Alors que Karine Saporta dit : "au cours de nombreux séjours en Russie, on m'a demandé de montrer la pièce La Fiancée aux yeux de bois mais je n'osais pas, persuadée que cette Russie imaginaire, souvenir lointain de mon enfance, qui constitue le corps de la pièce, ne pouvait trouver de résonance dans le pays...", la recréation a eu lieu en 1998 au festival Montpellier Danse et est depuis jouée chaque mois au Théâtre d'Ekaterinburg.
Cette rencontre fut marquante, tant pour la compagnie ouralienne que pour le centre chorégraphique national de Caen / Basse-Normandie.
Aussi, à l'occasion du dixième anniversaire de la compagnie russe et du passage à l'an 2000, Oleg Petrov demande à Karine Saporta d'entamer cette fois un véritable processus de création pour sa compagnie et lui propose de monter une version contemporaine du ballet La Belle au bois dormant.
Belle au bois dormant est créée en France au théâtre de Caen les 11, 12 et 13 mai 2000 à l'issue de trois mois et demi de résidence en Russie et en France et sera interprétée par les danseurs réunis du ballet municipal d'Ekaterinburg et du centre chorégraphique national de Caen/Basse-Normandie.
Ce projet a été rendu possible grâce à la convention signée entre l'AFAA et le Conseil Régional de Basse Normandie. Sa création à Ekaterinburg et la tournée en Russie à l'automne 2000, durant deux mois, s'inscrit dans le cadre des "classiques revisités" (programme mené depuis trois ans par l'AFAA en Russie et précédemment illustré par Cendrillon chorégraphiée par Maguy Marin - Ballet de l'Opéra National de Lyon et Roméo et Juliette chorégraphié par Angelin Preljocaj).
Cette coopération est exemplaire des divers aspects de la mission de l'AFAA qui cherche à développer sur la durée les échanges avec l'étranger.

La Presse
«La Belle au bois dormant de Karine Saporta, (...) est réveillée à l’aube du XXI° siècle par un Prince Charmant, sorte de neuro-chirurgien de style hip-hop : c’est donc sur une table d’opérations qu’il la ressuscite, toute affaire cessante, d’un coup de bistouri-laser, après qu’il l’ai embrassée : sa Belle est «dans le coltar», comme le martèle un rap malicieux ; «Elle a fermé les écoutilles», comme le chante Alain Bashung.
Si l’idée est épatante, c’est avant tout la manière dont elle est traitée qui rend cette création intéressante, et à plus d’un titre. Pour commencer, des danseurs du Ballet municipal d’Ekaterinburg (Oural) - avec lequel Karine Saporta travaille, et plus encore mène une aventure artistique depuis 1997 - sont associés à cinq interprètes de la chorégraphe française, qui dirige le Centre chorégraphique de Caen.
C'est Oleg Petrov, directeur de la compagnie d’Ekaterinburg, mais aussi historien et critique, qui a passé commande à Karine Saporta dont il est un grand admirateur :« L’essentiel est le mouvement créé par sa pensée. Il est pour moi la perfection même parce qu’il continue la grande tradition classique sans pour autant fuir le monde actuel...
La Belle au bois dormant, classique du répertoire romantique, a été créé par Marius Petipa en 1890 sur la musique homonyme de Tchaïkovski. Il faut déjà avoir bien exploré la danse contemporaine pour oser à ce point faire du rase-motte du côté de la version originale, avec carrément des piqués sous forme d’emprunts, de citations copie conforme, et une jouissance fort cérébrale à mêler l’ancien au nouveau. Exercices d’admiration, de similitudes et de différences poussés à leur point extrême. On frôle la comédie, et les jeux de rôle. Version érudite, clin d’oeil, malgré tout d’une grande sobriété comparé à l’original, ne serait-ce parce qu’elle ne compte que dix danseurs.
...
Ainsi, tout au long de cette histoire, passe-t-on d’une danse baroque, saccadée par le rêve (1697 est l’année de parution du conte de Perrault) à la Variation de la fée Aurore, archétype du ballet classique avec ses déboulés virtuoses ; d’une danse à la Loïe Fuller aux évolutions hip-hop des princes Charmant. Costumes de chirurgiens et habits-montgolfières, voix de cosmonautes russes, on a définitivement décollé du conte de Perrault, du ballet de Petipa : on est dans l’univers en apesanteur de Karine Saporta. Tout le monde s’embrasse. Le prince se trompe de Belle, mais qu’importe !»

Le Monde - mai 2000 - D. Frétard

Documents disponibles*
au Théâtre:
* Renseignement: Audrey Tallieu

VIDÉOS
Danse

BAGOUET Dominique Dix Anges (40mn)

BARTHÈS Patrice Hoxcar (extraits)

CHOPINOT Régine Les quatre Saisons (extraits 43mn)

Ecole Supérieure de Danse de Cannes / Jeune Ballet International
HIGHTOWER Roselia

Ballet de l’Opéra de Lyon Hommage à Jiri Kyllian (extraits)

FORSYTHE William Second Detail (extraits)

GALLOTA Jean-Claude La Rue (65mn)

LARRIEU Daniel On était si tranquille (extraits)

MONTALVO José Paradis (extraits)

PRELJOCAJ Angelin L’Anoure

PRELJOCAJ Angelin Paysage après la Bataille (1h12mn)

RAFFINOT François Adieu

LIVRES

BOURCIER Paul Histoire de la Danse en Occident éd. Seuil

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